Mi top 10 animes 2021

Otro año más, otro top 10 de animes que he visto este año. Son mis recomendaciones, y no tienen que ser animes que hayan salido este año, sino que yo haya visto este año. No tiene mucho más misterio, es lo de siempre. ¡Vamos allá!

Antes de pasar al top, quiero comentar algunos de los que no han llegado al top, pero aun así me gustaría que los conocierais.

Menciones de honor:

Kaiba

Kaiba es un anime de cifi experimental de hace década y media. Trata algunos temas interesantes, como la identidad en un mundo en el que te puedes cambiar el cuerpo, pero por lo general me desinfló un poco. El concepto está guay, y tiene momentos de partir corazones, pero… mñeh. Me decepcionó bastante, no os voy a engañar. Aunque el estilo de animación es curioso y me recuerda un poco a las obras de Osamu Tezuka.

Mushoku Tensei

Se supone que Mushoku Tensei es la novela ligera que inventó el género isekai, según tengo entendido, o la que lo popularizó. Está interesante, pero es un isekai fundacional. Parece bien hecho, aunque tampoco me dejó con muchas ganas como para seguir la segunda temporada.

Tatoeba last dungeon

Pero basta de hablar de animes que me dejaron fríe. Tatoeba last dungeon es genial. Es un anime de fantasía y comedia cuya premisa es muy chula: ¿sabes del típico pueblo del final de un videojuego, en el que todo está a muy alto nivel? Pues el prota es el más débil de allí, y se quiere ir a ver mundo y buscar fortuna como soldado. El pobre tiene problemas de autoestima, porque literalmente ha sido el más débil durante toda su vida, pero cuando sale, no se da cuenta de que es UN MONSTRUO en comparación con el resto. Su inocencia y esta diferencia de poder hace de pilar de esta comedia tan cuca.

Kakegurui

Esta historia es adictiva de lo exageradísima que es. Es pura adrenalina, emoción, personajes cabrones y locuras. Nos vimos el live action y nos quedamos con ganas de más, así que nos ventilamos la serie. Es una serie de apuestas, y mira que en general aborrezco las apuestas (y el daño que están haciendo las casas de apuestas a jóvenes), pero aquí es todo tan estrambótico y exagerado que se aleja lo suficiente de la realidad para poder disfrutarlo.

Hunter x Hunter (2011)

Esta serie es buena, pero está inacabada. Sinceramente, aunque me gustó, tengo la sensación de que no mereció la pena lo larguísima que es para lo que me aportó. Ahí está para quien la quiera ver.  

10. Así habló Rohan Kishibe

¿Te gustan los jojos? ¿Te gusta el personaje de Rohan Kishibe de Diamond is Unbreakable? Pues te gustará esta mini-serie. Son 4 capítulos nada más, pero es toda la esencia de los jojos, sin las peleas.

9. Yasuke

No sabía muy bien qué esperar, pero un retelling fantástico de la histórica figura de Yasuke, el samurái negro, sin duda no estaba entre mis expectativas. La serie mola mucho y se flipa muchísimo. Hay también robots. Es bastante violenta y sangrienta, pero la animación está muy bien hecha. No sabía qué esperar pero me sorprendió para bien. 

8. The idaten deities only know peace

Adoro las historias que te muestran mentes tan diferentes a las de los seres humanos. Aquí, hay una humana y ya está, el resto son deidades idaten, y sus rivales, los demonios, seres con unas moralidades tan extrañas y unas personalidades tan alienígenas que solo puedo mirar, fascinade por lo que me estoy encontrando. Es una historia bastante bruta y que se sale de los filtros tradicionales de lo que consideramos inmoral.

7. The way of the househusband

Ah. El yakuza amo de casa. Es una serie graciosísima, aunque a mucha gente le eche atrás su estilo de animación, más parecido a un manga animado que aun auténtico anime. Sabiendo a lo que vas, no te decepcionará: es una comedia sobre un yakuza que se ha convertido en amo de casa, pero que por dentro siempre será yakuza.

6. The hidden dungeon only I can enter

Mira, a mí me enganchas a un anime harem con una sola palabra: poliamor. Pensaba que sería un anime tontorrón de prota super poderoso, y hasta cierto punto lo es, pero también tiene sus cosillas interesantes. En especial, me encanta la química que hay entre las protagonistas. Ah, y se me olvidaba que para que el prota haga cosas poderosas, tiene que ganar puntos de vida, que básicamente los consigue haciendo cosas subidas de tono. No es plato de gusto de todo el mundo, pero a mí me ha gustado, tiene más sustancia de la que esperaba.

5. Black Lagoon

Todos los años acaba cayendo un clásico, y el de este año, aparte de HxH, ha sido Black Lagoon. ¿Quieres una historia gris de mercenarios, piratas, acción, tiros, y más cosas del estilo? Pues Black Lagoon. Los personajes son muy chulos, y ese entorno de “aquí se cambia de chaqueta cuando pagan” da para muchas cosas interesantes.

4. DOTA: Blood of the dragon

¿Dota contaría como anime? No lo sé, pero lo voy a meter. La verdad es que me esperaba algo más mediocre que lo que me he encontrado. Es una historia de fantasía más clasicota, pero tiene sus toques interesantes, como los dragonacos, los caballeros dragón en plan The witcher, las deidades… Tiene personajes muy guays y entretiene bastante. La segunda temporada parece empezar un poco floja, pero mete un subidón muy interesante.

3. Otome Game no Hametsu Flag

Tenemos dos temporadas de esta maravilla. Este anime de comedia va de una jugadora de otome (los videojuegos narrativos románticos) transportada al mismo otome que ha jugado… ¡solo que le ha tocado ser la villana! Así que se las tendrá que ingeniar para evitar todos los eventos en los que acabaría muerta o exiliada. ¿Qué es lo primero que hace? Aprender a cultivar patatas, que así al menos no pasará hambre en el exilio…

Es gracioso, es tontorrón, tiene un elenco interesante, y aunque pueda ser un poco predecible, no aburre. Muy buenas dos temporadas, muy recomendado.

2. Kaguya sama love is war

¿Lo recomendé ya en otro top? Seguro que sí, pero la segunda temporada sigue escalando en esta guerra de conseguir que tu crush se te confiese antes de confesarte tú. Otra comedia de situación tontorrona con muchos momentos alocados, y algún que otro momento tierno y romántico.

1. Vivy, fluorite eyes song

Mi mayor sorpresa del año. Yo tengo debilidad por los animes que van sobre inteligencias artificiales, lo confieso, pero no me esperaba uno TAN BIEN HECHO en todos los apartados. La historia es muy interesante, y nos presenta una cifi muy lograda sobre viajes temporales, las ias, la humanidad… El apartado gráfico es PRECIOSO y las escenas de pelea son INCREÍBLES. ¡La música es muy bonita! Casi literalmente es un anime que va de enviar a Hatsune Miku atrás en el tiempo para evitar la rebelión de las máquinas. Además es una historiaza. Vedlo.

Mención especial: El primer anime de 2022

Komi-san Can’t Communicate

Probablemente acabe de los primeros en mi top del año que viene, así que en vez de haceros esperar, quería compartirlo. No sé si tendremos más que los 12 capítulos que nos ha dado Netflix, pero ES TAN DIVERTIDO. Y no solo es divertido, es que sus personajes son super adorables. Komi es la cosa más cuca del mundo y Tadano también y aaaaah me matan. Komi tiene ansiedad social y le cuesta hablar en público, y Tadano le ayudará a hacer 100 amigos. Le primere, Najima, une amigue de la infancia de todo el mundo que es muy liante.

Aparte de tener une prota no binarie (CANON Y CON EL NEUTRO EN EL SUB ESPAÑOL), me encanta lo bien que refleja la ansiedad social, y la muchísima personalidad que tiene Komi a pesar de apenas hablar. Se nota, desde el primer capítulo, que rebosa inteligencia, pasión, anhelo de conectar, pero no puede. Eso es algo muy difícil de capturar. Además, la Komi con ojitos es la cosa más cuqui del universo, y si algo malo le pasase mataría a todo el mundo y luego me mataría yo.

Y esto ha sido mi top 10. Un poco más escueto que otros años, y más tarde de lo habitual, pero bueno. Es lo que hay. ¡Hasta el año que viene!

Mi Top 10 animes 2020

Ay va, que ya es 26 de diciembre. Bueno, el de 2019 lo hice en febrero de este año. No voy tan tarde.

Esto es un top de los 10 animes que más me han gustado de los que he visto este año. No tiene más. Vamos al tema:

10. The Promised Neverland

The promised Neverland es una historia sobre huérfanos de un hospital muy especial que descubren el terrible secreto que les mantiene allí, e intentan huir a toda costa.

Me pusieron este anime por las nubes y la verdad es que me decepcionó un poco. No porque sea malo, ojo, sino porque termina justo donde empieza lo interesante. Por suerte en 2021 tenemos la segunda temporada, así que quizás cambie de opinión.

9. Cop Craft

Cop Craft es una historia que mezcla el ambiente de ciudad americana de serie de policías antigua con un isekai fantástico. Otro mundo, con magia y demás criaturas fantásticas pero todavía en la edad media, ha abierto un portal al nuestro, y en el punto más cercano en nuestro mundo se alza una ciudad en la que las dos culturas malviven entremezcladas.

Es una serie muy interesante, con las dinámicas chulas de series de polis y también con la enjundia de fantasía urbana que tanto me gusta. La única razón por la que está tan abajo en el top es por uno de los peores ejemplos de fanservice que he visto en mi vida. La protagonista principal, Tilarna, durante los capítulos 8 y 9, cambia cuerpos con una gata sin querer. Imagino que como el personaje de Tilarna, con su recato y sus maneras y su actitud hacia el otro protagonista, no daba para fanservice, decidieron literalmente sacarla de su cuerpo para poder mostrarla sin ropa, en actitudes animales sexualizadas con su cuerpo pubescente.

El anime en sí es bueno, pero recomiendo encarecidamente saltarse el capítulo 8 y 9. No aportan nada a la trama y si lo hubiera sabido, habría agradecido saltármelos. Dan vergüenza ajena.

8. Monster

Monster es un clásico, y no es una mala historia. Sin embargo, pienso que, para ser una historia sobre asesinatos, neonazis, y lavado de cerebro a huérfanos tras la segunda guerra mundial, es muy cobarde para lo que su propio nombre sugiere.

Monster nos muestra al doctor Tenma, un renombrado cirujano japonés en europa, que tras elegir salvar al niño que se había preparado para operar en vez de dar prioridad a un político con un accidente cerebrovascular, provoca indirectamente que todo se vaya a la mierda cuando ese niño empieza a matar a gente de mayor. Con su carrera y su conciencia manchadas por lo que hizo, salvar a un monstruo, empieza a darle caza, con el objetivo de detenerle sin matar a nadie en el proceso.

Sin embargo, el anime es bastante cobarde al respecto, pues no se atreve a comprometer los ideales de su protagonista. Tenma es presentado como una persona de moral irreprochable, y jamás le enfrenta a eso. El único momento que dispara es en defensa propia contra un asesino al que intenta detener. Se le presenta contra el propio monstruo, y el anime NO SE ATREVE a obligarle a tomar la decisión de dispararle o intentar salvarle de otra manera. Siendo el tropo de «Para matar un monstruo, debes convertirte en uno» un tema tan interesante, el anime baila a su alrededor sin atreverse a pisarlo realmente. Aunque sin duda, el anime habla sobre monstruos con piel humana, en sus múltiples y agradables formas.

Por otro lado, cuenta una historia muy interesante y en mi opinión bien enfocada sobre los crímenes del régimen nazi, especialmente a huérfanos, y del neofascismo que le siguió en europa después. Lo recomiendo, pero me decepcionó muchísimo su final.

7. Id:Invaded

Y si bien monster se queda atrás por cobarde siendo un anime clásico y muy bueno en otros aspectos, Id:Invaded sube puestos por valiente. Aunque el final es… raro, su planteamiento y desarrollo es muy interesante. Nos cuenta la historia de un detective infalible pero amnésico, que en realidad es solo una interfaz para resolver crímenes en una especie de realidad virtual. La cuestión es que dentro de esa interfaz, no meten a detectives, sino a criminales.

Es un poco bestia, teniendo en cuenta que en uno de los primeros capítulos la protagonista se acaba metiendo una taladradora por el cráneo. En el mundo real.

Por otro lado, me interesó mucho cómo tratan el tema del cerebro lesionado que esto produce. Está evidentemente inspirado en el famoso caso médico de Phineas Cage, un hombre al que le atravesó la cabeza una viga y tras recuperarse empezó a perder el control de sus impulsos sociales.

El anime en sí es mediocre con un final un poco flojo, pero me gustó. Al menos es cortito.

6. Shinchou Yuusha: Kono Yuusha ga Ore Tueee Kuse ni Shinchou Sugiru (El héroe cauteloso)

Este anime es tan gracioso que me lo vi dos veces. La premisa es muy simple: Para salvar a un mundo de un rey demonio de dificultad S, la diosa Ristarte tiene que invocar desde la tierra a un humano para que se convierta en el héroe que salve el mundo. Sin embargo, el héroe que encuentra es muy fuerte pero también extremadamente cauteloso.

Y va de eso. El anime tiene mucho más de lo que parece, ya que es una comedia hacia el propio género isekai clásico, y se salta muchas de las convenciones a propósito de manera extrañamente interesante. Y para mi sorpresa, en este caso es la diosa la que es una babosa respecto al protagonista y su fanservice. No digo que me guste especialmente, pero me sorprende para bien ver una inversión de papeles bien hecha, en la que ella da la misma vergüenza ajena que suelen dar los protagonistas pervertidos en los animes. Y el acoso sexual viene totalmente de parte de los personajes femeninos, hacia el protagonista y hacia otros personajes femeninos. Repito, me sorprende, aunque preferiría ver una historia sin este tipo de cosas.

5. Gaikotsu Shotenin Honda-san

Ah, Honda-san, la librera calavera. Un historias de la vida sobre la vida en una gran librería de Japón, con personajes caricaturescos y entrañables, y las disparatadas aventuras que conlleva la atención al cliente. Es interesante ver cómo funciona el sector literario por allá, y es muy gracioso y cortito. Me gustó mucho Honda-san y su torpeza.

4. Jojo’s Bizarre Adventure Diamond is Unbreakable

Mira que Stardust crusaders no me terminó de convencer, pero este año sí que me vi la que para mí es la aventura más apasionante de los jojos. Los viajes están bien, y tal, pero la red de personajes que se crea en el pueblecito, y el gamberrismo de Josuke y sus compañeros es que me pueden. Jotaro es muy serio, y en Stardust la carga de la estupidez la traían Kakyoin y Polnareff, pero que sea el propio protagonista el que provoca la mitad de los enredos con sus trajines, es que me puede. Es una variante extraña de picaresca, y más teniendo en cuenta que el stand del protagonista consiste en curar y restaurar cosas.

Pero vamos, es un jojos. ¿Te gustan los jojos? Te gustará Diamond is Unbreakable. Y ya el año que viene me termino Vento Aureo.

3. Asssassination Classroom

Yo me leí el manga, allá por el 2016, cuando empezó a salir el anime. De tanto que me gustaron los capítulos iniciales. Pero nunca había llegado a verme el anime, así que esta pandemia me puse con ello, y me encontré con una adaptación fabulosa de esta historia de asesinos escolares.

A esta historia siempre le reconoceré una de las mayores proezas narrativas: Saber llevar con destreza un plantel de personajes amplísimo. Y es que no es fácil llevar a una clase entera y que acabes conociéndolos a todos, sin perder así mismo a protagonistas interesantes y una trama apasionante. El tema de la enseñanza, y de las personas que nos suceden, está super bien desarrollado.

Una historia concreta, con principio y final, que me dejó un sabor de boca tan bueno como cuando la leí en el manga. Y una adaptación fabulosa, cosa que no se puede decir de todas.

2. Otome Game no Hametsu Flag shika Nai Akuyaku Reijou ni Tensei shiteshimatta…

El anime de la villana de otome es… maravilloso.

Es que de verdad. Es purísimo, tontísimo, divertidísimo. Va sobre una chica de instituto japonés, que tras pasarse la noche jugando a un juego de citas, se ve transportada al mundo de ese mismo juego de citas… ¡Solo que se ha convertido en la antagonista del juego, desde que es pequeñita! Y claro, como sabe lo que le espera a la villana (entre el exilio y la muerte, según la ruta), decide montar un plan a largo plazo para evitarlo, cuyo primer paso es… aprender a cultivar patatas por si le toca vivir de la tierra cuando la exilien.

Y desde ahí solo va a mejor. Si solo pudiera recomendar un anime este año, sería este, el de la villana de otome y sus novios y novias.

1. Ascendance of a Bookworm

El último anime que he visto este año ha sido también el que más me ha gustado. Los isekais con enjundia me gustan muchísimo, y este además tiene un enfoque encantador: Una apasionada de los libros se reencarna en una niña en un mundo en el que los libros son un lujo solo al alcance de los más ricos. Para poder cumplir su sueño de vivir rodeada de libros, si no existen, tendrá que fabricarlos.

Este anime también parece una oda a la escritura en particular, a sus antecedentes históricos, mientras vemos cómo la niña se las apaña para desempolvar los métodos de escritura de civilizaciones antiguas, con mayor o menor éxito, hasta que por fin consigue llegar a fabricar su propio papel. No obstante, es un anime muy inteligente y considerado con las implicaciones que los pequeños inventos de la protagonista tienen en este mundo preindustrial. Ahora solo falta que lo continúen, que es el problema que siempre tienen este tipo de historias: Jamás adaptan su final :S

Mención especial: Ishuzoku Reviewers

Con lo mucho que odio el fanservice, quizás esto sea una sorpresa, pero me encantó Ishuzoku Reviewers. De haberla puesto en el top, habría estado el número 5, por delante de Honda-san. La clave está en la diferencia de enfoque: Por ejemplo, en Cop Craft el fanservice es terrible porque es ajeno a la historia, porque no pega en absoluto con los personajes y es básicamente una excusa. Pero en Ishuzoku Reviewers, el sexo es el tema principal, y eso se nota mucho en el enfoque. Principalmente, porque si no te gusta lo que te ofrece, puedes ignorarlo y ver otra cosa, mientras que el fanservice a traición en otros animes te asalta cuando te habías acomodado.

Y oye, a mí me encanta ver el sexo como tema en la ficción, especialmente en el terreno fantástico. El anime tiene sus cosillas, como usar el tema de las súcubos como forma de bailar alrededor de toda la problemática de la prostitución, pero sinceramente, creo que lleva sus problemáticas bastante mejor que la media de animes. Y se toma más en serio sus premisas de lo que me esperaba, incluso bajo la capa de humor.

Aunque el anime se va directo a la horny jail

Pero en fin, ¿de qué va este anime? Pues va de un humano, un elfo, y un ángel caído del cielo, que ante la variedad de ofertas de locales y las variadas especies que pueblan este mundo, deciden reseñar los servicios que ofrecen en sus ratos libres como aventureros. Es un anime muy explícito, ojo, y entiendo que no es de gusto de todo el mundo, pero la verdad es que me sorprendió para bien y me gustó bastante, aunque no esté libre de problemática.

¡Y estos son mis animes favoritos del año! ¿Cuáles son los tuyos?

Mi top 10 animes 2019

2019 ha sido un año bastante malo en mi vida, y por ello no he visto gran cosa en lo que respecta a anime. Literalmente solo he visto 10 animes, así que sencillamente vamos a evaluarlos.

10 – B the Beggining

Mis 10 libros favoritos de 2019 (y otros 10 de regalo)

2019 ha sido un año extraño para mí. He tenido más libros leídos que otros años, pero por lo general estos libros han sido mucho más cortos. Menos novelas largas, más cortas, y más concentradas. No sé muy bien qué me deparará el año que viene, espero que más novelas chulas y bonitas, y más publicaciones propias (como las que podéis leer echando un vistazo aquí)

De entre 42 y 45 libros que habré leído este año (sin contar beteos y cosas privadas), aquí está el top 20 de mi lista de lecturas.

El demonio en el interior de Siriel – Una novela de fantasía queer, ya disponible

Cómprala en la web de la editorial clicando aquí

Siriel es une agente de la Orden encargade de mantener el equilibrio entre los distintos planos cerrando brechas y combatiendo demonios de todo tipo. La misión que tiene que llevar a cabo parece rutinaria… hasta que se topa con la llamada Señora de los Demonios y esta divide su mundo en dos.

Atrapade en ese estado, Siriel deberá hacer frente a sus propios demonios con un enorme problema entre manos: ya no tiene el control de su magia.

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Aviso de contenido sensible: misgender, deadnaming, maltrato infantil, mutilación, autolesiones/suicidio.

El demonio en el interior de Siriel es una novela que terminé a finales 2018 y que llevo casi un año mordiéndome las uñas para no gritar mi alegría por su publicación en una editorial que me encanta: Ediciones Dorna.

Creo que si os gustó Testosterona o Torres de Vinilo y Neón, os gustará Siriel. De Testosterona tenemos la construcción de un universo interesante (que gira alrededor de demonios y portales entre mundos con el cielo de colores), mientras que de Torres de Vinilo y Neón tenemos la cercanía con los personajes y sus problemas personales.

Aunque sin duda es una historia mucho más larga y depurada que cualquiera de las dos. Espero que notéis un salto de calidad cuando la leáis. ¡Y que la disfrutéis mucho, por supuesto!

Puedes echarle un vistazo clicando aquí

La primera entrega de Poetisa, una novela de fantasía japonesa, ya disponible

Portada de Cecilia G.F.

Poetisa es una novela de fantasía japonesa, y la espada viva que le da nombre a la historia. Junto a Len, un joven noble que la encuentra en un río, descubriremos su historia y la de sus portadores: desde el herrero que la forjó y le dio la ida hasta el propio Len, pasando por señores de la guerra, campesinos, samuráis, ninjas, hechiceras y criaturas de leyenda.

Poetisa ya está disponible en epub, pdf y mobi, por 1€.

Puedes leerlo aquí

¡Es mi cumpleaños! Libros gratis y anuncios de novedades

El 31 de agosto es mi cumpleaños, y como ya es costumbre, desde hoy y hasta el día 1 de septiembre podéis descargar mis dos historias cortas pagando con un tuit o un post de facebook. Descargadlas a través de lektu siguiendo este enlace. 

Anuncios de novedades

Si habéis entrado en el blog últimamente es posible que hayáis visto ahí a la derecha la portada de Poetisa, la nueva historia de fantasía japonesa que podréis leer serializada a través de patreon. ¿Pero cuándo estará disponible para leer la primera entrega? ¡Pues en nada!

Podréis descargar la primera entrega de Poetisa el día 9 de septiembre.

¡Haz clic aquí para echarle un vistazo a lo que te ofrezco por menos de 1€!

El demonio en el interior de Siriel – ¡Novela publicada con ediciones Dorna!

No le he dado mucho bombo por aquí por el blog, pero en el celsius se desveló por fin que la nueva editorial de fantasía, cifi y terror, Ediciones Dorna, va a publicar mi novela de fantasía oscura en el cuarto trimestre de 2019.

Echadle un vistazo a su catálogo clicando aquí

La fecha de publicación aún no está concretada, pero se estima que salga en octubre. Daremos más detalles cuando los sepamos. Os dejo con la portada que incluí en el manuscrito enviado, para darle un poco más de caché a la propuesta editorial, de le ilustradore Nuriel Garralon.

Esta no es la portada definitiva, pero no os preocupéis que ya chillaré cuando se pueda mostrar. 

 

¿Cómo escribir una novela? – 3.2 – Reescritura

Índice: ¿Cómo escribir una novela?

3.2 Reescritura

El primer borrador de tu novela ya está escrito, y hasta has podido leerlo. Probablemente lo veas peor que como lo veías cuando lo estabas escribiendo, pero es lo normal. Como has hecho los deberes, tendrás una escaleta muy bien definida de la relectura y una lista de errores que ahora te va a tocar revisar.

Es hora de mirar esa lista y tu escaleta y pensar. ¿Te satisface la novela, a grandes rasgos? Aparte de los pequeños errores aquí y allá, quitando esas cosas que se pueden corregir, ¿te gusta cómo quedaría tu historia tal como la has enfocado?

Si la respuesta es que sí, puedes saltarte este paso. Tocará corregir y revisar los pequeños errores, pero esos retoques no son difíciles. No estás cambiando el argumento o los personajes principales, no introduces cosas nuevas ni quitas cosas fundamentales. Toca revisar y pulir lo que ya está escrito.

Géneros no binarios en la literatura: cómo escribir personajes no binarios y dónde encontrarlos

Para quien no lo sepa, soy no binarie. Esto significa que mi género (que no sexo, pues el género y el sexo no tienen nada que ver aunque parezca que sí) no es hombre ni mujer (los géneros binarios). Al hablar de mí o de otras personas de género no binario se suele usar el neutro gramatical (elle, escritore, rompiendo la lengua).

Las personas no binarias somos un subgrupo dentro del colectivo Trans: personas cuyo género no se corresponde con el género que les asignaron al nacer. Las personas cuyo género sí se corresponde que el asignado al nacer serían hombres o mujeres Cis. Dentro del colectivo no binario hay un montón de identidades de género, y no todas son iguales (¡no todas usan el neutro, por ejemplo!).

No me extrañaría nada que esto que te estoy contando sea nuevo para ti. Aunque seamos un pequeño porcentaje de la población (alrededor de un 1%), no aparecemos en el porcentaje que nos corresponde en la ficción. Incluso tirando por lo muy bajo, suponiendo que seamos un 0,01% de la población, en España en 2017 se publicaron más de 87.000 libros. Vamos a tirar aún más por lo bajo y a suponer que en cada uno de esos libros solo hay 3 personajes. Si estuviéramos representades de manera proporcional en la ficción, eso significaría que deberíamos ver alrededor de 2600 personajes no binarios sólo en los libros publicados en 2017.

En la realidad, no llegaremos ni a 100 personajes no binarios en la literatura española, tirando muy por lo alto (tengo dudas de que lleguemos a 10, si te digo la verdad). En parte porque la mayoría de gente cis en el panorama editorial (escritores y escritoras, editores y editoras) desconoce nuestra existencia. ¡Tú ahora ya no tienes excusa!

Aunque también es posible que ya supieras de nuestra existencia, o que incluso tú también seas no binarie (¡haz ruido en los comentarios! Que nos vean). Entonces es muy posible que te hayas preguntado cómo escribir bien a personajes de género no binario, o en qué libros puedes encontrarlos.

Durante el Cerbero Madrid de 2019, fui ponente en una charla sobre esto mismo junto a les maravilloses Anndreas Gael y Gabriel D’Artemius, y por fin está disponible el vídeo de la charla para todas las personas que se lo perdieran.

Si después de ver el vídeo tienes dudas, ¡te recomiendo buscar por tu cuenta! Infórmate, investiga, y pregunta. Si quieres asegurarte de que estás escribiendo bien sobre estos temas, siempre puedes buscar lectores de sensibilidad que se especialicen en estos temas, como yo misme.

Editado: Han pasado varios meses desde la salida de este artículo y charla, y por fin está disponible El demonio en el interior de Siriel, la novela de la que no pude hablar en su momento en la charla. Su protagonista es no binarie y refleja una parte de las experiencias de serlo. ¡Échale un vistazo! 

También dejo aquí la lista de recursos de la charla:

¿Cómo escribir una novela? – 3.1 – Relectura

Índice: ¿Cómo escribir una novela?

3.1 – Relectura

Ha pasado un tiempo y tu mente está fresca de tu propio texto. Es hora de releerlo.

Hemos entrado ya en el proceso de la primera corrección. Por tanto, esto no va a ser una lectura como la que puedes hacer de cualquier libro, sino que buscamos algo con más profundidad, algo que nos lleve a encontrar la mejor versión posible de nuestra obra. Para esto nos habrá venido bien saber cuál es el núcleo de la misma, los temas importantes y las cosas que queremos mostrar en ella.

Si hiciste un resumen de tu obra mientras la mantenías apartada sin leerla, probablemente tengas una buena idea de lo importante. También es muy probable que, con el tiempo, hayas visto algunos cambios que podrías haber hecho (introducir personajes, cambiar algunas cosas) y como has sido una persona responsable los has apuntado en vez de ir a cambiarlos directamente al borrador.

Ahora vamos a usar ambas cosas para hacer una relectura eficaz y que nos ayude a pulir lo mejor posible la historia. Mantén tu resumen, con las cosas que quieres transmitir en tu historia, a un lado, y en otro lado, todas las cosas que se te han ocurrido y que quieres cambiar, quitar, o incluir. Estas serán tus guías: el resumen te ayudará a saber si lo que quieres transmitir o reflejar lo estás haciendo bien; mientras que la hoja de cambios tiene que mantener tu atención en el texto, en qué lugares puedes introducir esos cambios, o qué otras piezas de tu historia necesitan cambiar un poco para acomodar lo que quitas o lo que incluyes. Estas guías te ayudarán a no perder el norte durante la relectura.

Hora de releer

Vale, ahora ya sí que sí. Para releer yo recomiendo usar Word, ya sea la versión de Microsoft, o la versión de Google Drive, porque necesitaremos tanto el control de cambios como las anotaciones. Además, si hemos escrito con Scrivener, este cambio de formato nos ayudará a ver el texto de manera aún más fresca.

Empieza por el principio y sigue el orden natural de tu obra. Mientras vayas leyendo, yo recomiendo hacer 3 cosas: